作品中的女孩，就像是作者的化身，在永恒的和平中，就算一切只是源自作者的幻想，也能给她带来无以名状的欢乐。看了这幅作品，或许你更理解艺术对这艺术家的重要，已经是空气和食水，不可或缺。 公共雕塑站久了，也就构成风景，成了地标。记得在东京涉谷约见朋友，碰面地点是涉谷站前的忠犬八公铜像，随后朋友和我说了关于忠犬八公的故事，这让城市富有人情味的传奇，得以延续下去。难怪公共艺术，经常被形容为城市的名片，它们沉默不语，却能让旅人对城市留下印象。 公共艺术的存在，让我们不用特意到美术馆，也能感受到艺术所提供的无声慰藉，在约会前10分钟抵达，在前往上班，踏入大楼的一刻，逛街购物时腾出三几分钟，仔细看看这些城市的细节。每天匆匆忙忙，有时候连错过什么都不知道。 公共艺术有趣之处，不止在于其物理性的空间形态，而是它那没有说出来，十分内敛的对话方式。我们看着草间弥生那些魔幻式的色彩和童真，是否也看出了它们其实是艺术家所创造的痛苦的标本，她将从小就折磨她的幻听和幻觉，所处的地狱描绘成我们眼前的天堂。 作品像是作者化身 在小小的城国，就有好几处摆放了草间弥生的作品。繁华的购物大街乌节路上，中央城11楼就有个宁静的天台花园，草间弥生的波点女孩，在怪异郁金香和小狗中茫然，色彩是艳丽而明媚的，但仔细瞧或许没让人感觉欢愉。创作者写道：“在这布满了耀眼死亡和病痛的地球上，我在心碎和眼泪中度过生命，我一直在寻找郁金香的甜美，呼唤着爱的狗狗，及无数女孩自出生就开始吟唱的歌。”作品中的女孩，就像是作者的化身，在永恒的和平中，就算一切只是源自作者的幻想，也能给她带来无以名状的欢乐。看了这幅作品，或许你更理解艺术对这艺术家的重要，已经是空气和食水，不可或缺。 自1946年起，南瓜就出现在草间弥生的作品里，一直到今天，依旧是艺术家的灵感泉源，她曾经以不同的形式创作出形态各异的南瓜，并认为南瓜是幽默的化身，给予人们暖意，甚至富有人性。这波点南瓜，甚至把游客吸引到濑户内海的直岛，其实不用走那么远，在新加坡美年大厦的大厅里就能看见草间弥生的南瓜。 用Love来见证爱 在一个不断翻新+拆除的城市，公共艺术也面临不断搬家重新落户的命运。那天意外在Winsland House II发现“爱”雕塑，喜出望外。这1993年安放在Park Mall一角的蓝绿色雕塑，可是当年的网红打卡点，情人节当天更是深受本地情侣们的欢迎，用“爱”来见证“爱”。 Love也算是我们对公共艺术最早的启蒙，由美国著名艺术家Robert Indiana创作，最早出现在六十年代纽约现代美术馆的圣诞卡上，现在也成了波普艺术的代表。作品以独特的方式排列4个英文字母，代表爱的多种可能性。面对爱，这看起来那么简单日常的词，却有着最复杂深刻的含义。当我重新和这作品巧遇时，这不就像是爱最擅长的“众里寻他千百度”的出没方式吗？当它再度出现在你面前时，你还认得吗？ ──当代艺术（之一） （文／ 圖：葉孝忠）
