專題副刊

【破蛋而出 1】策展人黃漢強 深耕在地藝術 邁向永續未來

本地藝術一直缺乏推廣與關注而無法普及化,多元藝術家黃漢強(Philip Wong)深知藝術推廣對於藝術普及化的重要性,因此肩負使命迎向挑戰,與馬來西亞文創商場(GMBB)合作積極展開推廣工作,把128名本地藝術家齊聚一堂,促成《破蛋2.022》(Telur Pecah 2.022)當代藝術展。

6歲開始喜歡畫畫的黃漢強,在20年後實現成為藝術家的夢想。然而,成為藝術家後的他發現,這個社會除了需要藝術家,更需要幕後的推廣人,於是他開畫廊幫忙推廣藝術,積極投入策展人工作,希望本地有藝術才華的人都會被看見,民眾可以打開眼界,習慣藝術無處不在。

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“本地人還不熟悉藝術,覺得到畫廊、逛藝術展是特定的人才做的事,但是在國外,這是生活的一部分,大家都可以做也都會做的事。”

反映全球暖化問題的裝置藝術作品“我扔垃圾但我不是垃圾”是黃漢強廢物利用的創作,藉此作品提醒人們有關全球暖化的問題。

需要長遠計劃

黃漢強非常熱心於推廣藝術,不過,努力了這些年,他漸漸發現做這件事非常具有挑戰性,大馬在藝術推廣方面離成熟尚遠,主要原因為各個單位對藝術都沒有長遠的規劃,任何計劃往往只是虎頭蛇尾。

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“本地藝術的推廣無法持續做下去是因為儘管很多企業有意合作,但最終都草草了事,大家都把這當作是一次性的計劃去做。政府也沒有把這當作必須做的事去推動。”

黃漢強認為,唯有做好長遠的規劃才能持續走下去。“推廣藝術這件事必須持之以恆,可以換不同的人或以不同的形式去進行,就好像奧斯卡頒獎禮,每年都會舉辦,但都會有不同的人參與,只有這樣才能有效地推廣。”

他說,各單位可以扮演自己的角色。政府要把藝術文化當作是必須做的活動,呼籲人民多參觀畫廊和鼓勵人們參與藝術活動,同時協助引進優質的國外藝術展或作品吸引更多人參與。

“商家可以主動參與和支持,看看藝術對品牌帶來的改變,藝術家本身也需要有自己的長遠計劃,否則難以在這條路走下去,就算有了平台和機會也無法繼續。”

過去兩年的新冠疫情帶來的影響很大,人與人之間的溝通也出現問題,不少人想要尋找心靈上的平靜。藝術可以是這樣的避風港。

“永續經營才能讓藝術推廣的工作發揮效用。”這是他的期待,也是黃漢強樂見其成的事。

這是黃漢強在2019年怡保藝術節的作品之一,名為“孝順.尊重”,他使用樹齡逾20年的樹幹和竹去表達互相尊重、孝親敬老和珍惜他人善意的信息。

哀無能為力想放棄

面對許多挑戰與難關,黃漢強也曾想過放棄,回到自己單純只投入在藝術的舒適圈裡。那,是什麼讓他走到今天,繼續耕耘?

“我只能說一切好像是命中註定,或者說這就是我的使命,冥冥中自有安排。”

他提起在2012年時曾經因總是進行一次性的藝術推廣活動而覺得非常沮喪和無力,這與他對藝術能永續經營的期待不符,可是卻無能為力,遂漸漸生起放棄的念頭。

然而,命運好像在和他開玩笑似的,當他想要放棄的時候,就有人找上他請他繼續下一個項目,就這樣一個接一個地做下去,直至今天。

黃漢強在《破蛋2.022》開幕禮上分享此當代藝術展的點滴,左為GMBB策展人林穎嫻。

助藝術家重拾信心

黃漢強坦承擔任策展人,進行藝術推廣是件吃力不討好且無利可圖的事,除了使命感,他只能以自己天性喜歡助人來解釋。

“我也曾想,為什麼我能一直做下去?然後我想起小時候媽媽讓我帶了番茄到學校去吃,但是同學中有人竟然連番茄都沒有,於是我要求老師切半和對方分享。我想,這就是一個開始。”

他說,匯集128名藝術家的《破蛋2.022》當代藝術展就是一種助人模式,它為許多藝術家築了一個平台,讓他們有被看見的機會。

“這展覽幫助了128藝術家,有些人因此重拾信心,有些人獲得展現自己和作品機會和平台,有人因此找到走下去的動力,而喜歡藝術的人可以看到更多元的作品,認識本地藝術家。”

當然,他也了解個人力量有限,因此,他積極物色有興趣和熱情的年輕人加入,這條路才能走得遠,畢竟在這領域,策展人的角色很重要。

“幸好這次有4個助理幫忙處理128名藝術家和三百多幅作品,如果僅我一個人做可能需要好幾天,有了他們再加上我,一天就可以解決了。”

破蛋展現無限可能

藝術展取名《破蛋2.022》,在秉持着創意和本土化的想法,加上原本想在馬來西亞日展開,才會取這樣的名字。

黃漢強指出,破蛋也充分表達了此展覽要帶出的信息。“雞蛋的可塑性很高,從主食到甜品都有它的份,意味着有無限可能,這展覽也匯集了不同領域的藝術家,有攝影師、設計師、建築師、表演者、數碼藝術家、畫家等等,多元化的同時讓人看到更多可能性。”

他希望此藝術展可以延續並定期進行下去,只有永續經營才能最有效地推廣藝術,只是形式和方式需要進一步討論,而他希望能做些有挑戰性且不一樣的東西。

“我們曾考慮邀請外國藝術家參與,然後擴大規模。”

黃漢強:藝術推廣必須持續去做,唯有永續經營才能最有效地推廣藝術。

鼓勵動手做就對了

在我國,行走藝術的路有一定的挑戰性。已是過來人的黃漢強鼓勵有志於此的人別想太多,勇敢去做。

“我已經做了想做的事,已沒有遺憾。人生來這世上走一趟,就要做愛做和想做的事。因此不要想太多,當你在想東想西的時候,別人已經動手去做,也做好了。”

他以自己的繪畫課為例子,在課堂上他從不長篇大論,而是要求學生們動手去畫去做。

“如果為滿足他人的期待而不去做自己想做的事,但最後沒能成功,時間也就這麼過去,那何不把時間花在自己喜歡的事上?就算是失敗了,但至少你做了。”只有經歷過,很多事在做過了,在面對類似的問題時,就知道怎麼去解決了。

此作品為「男孩的希望」,是2018年全國大選期間的作品,寓意新一代對當時大選帶來的改變所抱持的希望。

助特殊學生開畫廊

黃漢強目前在GMBB設畫廊與工作室,讓他能夠同時兼顧自己的藝術事業和展覽事宜,此外,他也協助旗下的5名特殊學生在那裏設立自己的畫廊與工作室。

“此用意除了讓他們擁有創作的空間,最重要是提供他們和人交流的機會,這極為重要。”

他說,這些特殊學生缺乏與人交流、接觸外界的機會,這樣的工作室能改變他們,讓他們有自己的生活,人會變得更開朗和主動,也可以學習溝通。

他也鼓勵藝術家或有意推廣藝術的人到GMBB開設畫廊,否則最後都會回到原點,就像他之前那木艸土水很多時候都是一次性的計劃那樣去做而已。

策展人要兼顧很多                                                                                                                                  身兼藝術家和策展人的黃漢強直言,比起當策展人,單純做個藝術家顯然輕鬆簡單多了。

“當藝術家自由自在只要做好自己、持續創作就好,其他的不需要理太多。策展人不同,要兼顧的很多,還需要有良好的溝通技巧和能力、策劃性、遠見和人脈,相比之下,藝術家可以連策展的概念都不需要有。”

他自信地說,他能在這兩個角色中游刃有餘,此次較大型的展覽也讓他學到更好的溝通方式。走過藝術家的路,讓他對很多情況都能感同身受,因此更懂得怎麼去幫助要走上這條路的人,同時成為藝術家與展覽主辦方GMBB之間的溝通橋樑,讓展覽能順利舉行。

明日看過來

一幅充滿童趣的馬克筆畫吸引了不少人的目光。畫中有着各種角色,每一個角色表情豐富,這幅畫出自有學習障礙的畫家李彥璇(Alicia Lee)之手。 

報導 \ 何欣瑜    照片 \ 受訪者、主辦單位提供

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