這兩年來在機緣巧合之下，認識了一些詩人，他們都擅長於寫古典詩，我也才知道我國文壇上有多個詩社，甚至還有詩詞研究總會，表示不少人正在努力創作古典詩。關於古典詩，現今學術界都統稱為“漢詩”，過去的年代，有人稱之為舊體詩、近體詩和古典詩等，如今稱之為漢詩，也是為了概括和論述之便。
讀過華校的朋友都知道，在中小學華文課本中，出現不少中國古典詩詞作品，這些出現在華文課本的作品，都成為我們的民族文化思想泉源，啟發了一代又一代的學生。例如：談到李白，腦海裡自然而然浮現那首《靜夜思》，並記得“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。”；談到清明節，腦海裡又閃出一個詩的畫面，“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。”詩句自然湧現。當然，其他精彩的詩篇更是不勝枚舉，這些優秀作品都已經融入中華民族的文化血脈，成為集體文化記憶，只要華文教育繼續發展，就永遠流傳下去。
另一方面，從中國歷朝歷代的文學發展來看，詩經、楚辭、漢魏樂府、唐詩、宋詞、元曲等，都一直在累積和沉澱。如今白話文學大行其道，但是幾千年來所孕育出來的“詩教”傳統並沒有中斷，反而繼續賡續和發揚，也才有現今的漢詩。
展現了創作的蓬勃生命力
如果以中國為中心點作為視角，馬來西亞只不過是一個邊陲地區，從十九世紀末算起，漢詩在馬華文壇的發展至今已有140多年，在漫長歲月中，詩人們所產出的作品，多如繁星，而且能人輩出，然而我們在瀏覽馬華文學史的時候，往往不容易看到這段史實，它似乎被人遺忘了。
清朝康熙年間整理出來的《全唐詩》，有4萬8900餘首，有學者表示，馬新地區在這140餘年所產出的漢詩，應該數倍於《全唐詩》的總數。
現今的語文教育，已經難以培育和催生創作漢詩的人才，只有靠前輩們鍥而不捨的努力，盡量去影響新生代去接觸，並給予指導和鼓勵，縱使創作漢詩是小眾藝術，但它對於傳承中華文化仍然扮演了極其重要的角色，隨着時代的變遷，我國的漢詩創作，除了要掌握傳統創作理念和技法之外，也要融入本土色彩的元素。我從本地一些詩友的作品中，看到令人欣喜的情況，他們能用漢詩寫出椰風蕉雨的熱帶風情和本土情懷，展現了古典詩詞創作的蓬勃生命力，難怪我們在讀中國文學史的時候，會讚歎中華民族是一個詩的民族，這就是漢詩沒有退場最好的明證。
（光明日報／評論．作者：王楨文）
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